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摘要： 作为电影和互联网的超级大国,美国的网络影评曾肇始起首并独领风骚。近年来,中国的网络影评开始崭露头角,各类电影论坛和影评博客悄然兴起,并迅速发展,大有让传统媒体影评和异国网络影评黯然失色之势。通过对中、美两国网络影评的起步时间、发布渠道、发展走势等的比较研究,可以使我们对正在迅猛发展的中国网络影评具有更加清醒、系统、完整的认识。同时,我们也有理由对一路高歌猛击、认真反省自我,搅动满池春水的中国网络影评寄予希望。
关键词: 网络影评 ；中美比较 ；起步时间 ；发布渠道 ；发展走势
被引量
22
摘要： 在融媒体格局下的今天,以网络为载体的新型影评形式已经渗入到公众日常的观影、说影等方方面面,对电影产业的发展也起着越来越重要的影响。凭借其"爱憎分明"的言辞、即时互动的形式、"海纳百川"的信息容量及亲切便捷的传播渠道受到了普罗大众的欢迎,同时也吸引了不少专家学者对其进行研究、分析和积极参与,专家学者通过微博等手段参与网评,使得网评的面目焕然一新。本文试从网络影评迅速崛起的原因、近年来自身暴露出的弊端以及其今后的发展走向做出思考,力图对网络影评作出一些比较符合当下实际情形的理解和评判。
关键词: 融媒体 ；网络影评 ；资本游戏
被引量
2
摘要： 数字媒介不仅改变着电影的创作、传播和观看方式,更引发了中国电影批评的话语转向。从批评语境层面看,数字媒介所催动的媒介文化变革,使得中国电影批评受到来自外部和内部双重语境的影响;从批评现状层面看,直接讨论数字媒介语境下中国电影批评的研究成果比较寂寥,且分布不均,大多数成果均以网络影评为主要研究对象,探讨的都是网络影评的特点、形式以及发展状貌等基本问题;从批评重构层面看,主要通过考察数字媒介语境下中国电影批评场域、批评主体研究的种种不足,探索如何正确引导电影批评朝着良性、健康的文化方向发展,重构中国电影批评话语秩序和话语权威。
关键词: 数字媒介 ；电影批评 ；批评语境 ；批评现状 ；话语重构
被引量
8
摘要： 1948年由费穆导演创作的影片《小城之春》是当今中国乃至世界影坛公认的经典名作,但对其批评读解之声经历了异常曲折的发展历程,伴随着中国电影发展的70余载,从上映之初的批评热潮,到在上世纪六、七十年代的时代洪流中被定性为“消极影片”,再到上世纪八十年代对其进行重读与正视,新时期以来关于电影“现代性”与“民族化”的讨论依旧不绝如缕。从报纸影刊到网络时代的评分短评、视频类影评,《小城之春》见证了中国电影批评的媒介变迁过程。本文的“电影批评”概念指涉的是广义层面的“电影批评”,即对电影的诠释及评价,既包括详尽专业、有深度的影评文章,也包括对电影创作中某个方面的评价与个人如何理解电影、领悟电影美感的感受表达。因此电影批评本文将研究对象确定为《小城之春》各类媒介形态下的批评文本,既包括中国电影学术群体的专业批评,也涵盖了更能代表群体意见的大众影评。本文以文献研究法为主要研究方法,通过对《小城之春》影评的搜集、鉴别与整理,归纳出不同时期《小城之春》影评的文本特征,并梳理出电影批评与大众媒介变迁以及文化思潮之间的内在联系。
正文部分共分为四章内容,大致以中国电影发展的不同阶段与批评媒介的变化为脉络,以传播媒介与批评的时代特征划分章节,并不严格遵照时间顺序。
第一章通过对一九四〇年代末报纸副刊与影刊上刊登的《小城之春》批评的收集整理,对报纸的媒介特性展开分析,探讨报刊影评的互动场域如何形成;其次从文本中寻绎中国文艺批评的传统,发掘早期影评人进行电影批评的方法论意识;最后从话语分析的角度对批评背后的社会价值观念与文化思潮进行深入剖析,归纳这一时期民族性话语的潜在立场与具体表现。
第二章将首先从新中国成立初期至1976年间的电影史书写中了解早期电影学者对《小城之春》的影史定位,再进一步探索1978年以来《小城之春》被“再发现”后,在电影语言现代化的趋势下,如何与现代电影理论结合,在与古今中外电影的比较中如何被再度读解,意图回答政治规训下电影史书写中的电影批评有何特征、现代性视角下的《小城之春》批评有何新变等问题,并在考察电影批评的同时,寻求其发展、嬗变背后更深层次的政治环境与文化生态的变迁路径。
第三章分析了基于期刊与书籍媒介形式下的电影批评传播特征,并探究文化研究、技术研究以及导演费穆研究基于《小城之春》文本的开展状况,再根据影片的民族风格批评把握“东方电影”的实质内涵,分析古典美学风格的主要特征,最后再探索当代电影学者如何以《小城之春》为文本对象建构民族电影理论体系。
第四章分析网络影评发展成为大众文艺形态的演变历程,归纳网络影评的传播特性,再进一步按照媒体形态对当前《小城之春》的网络影评进行分类,描述各个媒体形态下的批评现状,归纳提炼网络批评典型的语言特征、批评的艺术价值等,最后再基于批评文本的分析,探究网络群体在《小城之春》批评中体现出的审美倾向与文化立场。
通过对《小城之春》单部电影批评史的纵向梳理,可以洞见电影批评从依附于电影创作的观后感,逐渐演化成了具备独立文本特征与创作方法的艺术文体,既能追溯出批评媒介从报纸影刊到学术期刊,再到依托于网络的多媒体式影评的变迁历程,亦可寻绎出批评主体在社会文化思潮中的意识形态立场与民族性话语的流变。
关键词: 费穆《小城之春》 ；批评史 ；电影批评
摘要： 新媒体技术的出现打破了人类对于现实社会的时间与地域观念,人类认知与体验世界的方法在新媒体构筑的环境之下带来全新变革,媒介传达的内容信息与媒介本身对人类社会的成长产生了极为深刻的影响。同时,前沿科学技术的发展推动电影产业在我国逐渐呈鲜花烹油的蓬勃之势,促使越来越多的人将目光转向电影市场并开始研究电影作品,电影爱好者与观众迫切需要一个表达自我、沟通观感的交际平台,在此基础下,网络影评得以产生发展,并逐步向社会大众普及,成为观众日常观影选择与观影消费的行为指南,产生广泛而深刻的变革,以至于有媒体认为网络影评已逐渐成为最主要的电影推介形式和影响电影票房的核心力量之一。网络影评作为网络媒介衍生的新兴传播形态,取代传统影评已呈现不可抵挡势态,但由于结合新媒体自身的特性的网络影评以变革性、终结性的姿态出现,呈现传统媒介以往所不具备的新特点,使得业界对于网络影评的评价依然处于抵触情绪,目光多囿于网络影评的不良反应,批判远远多于肯定,仿佛网络影评就是一个乌烟瘴气的噪音污染源,可取之处微乎其微。直至2016年,矛盾被彻底地公开化甚至走进了社会大众视线。从“张艺谋已死”的暗示性言论到中戏老师狂批《战狼2》挑战民粹主义,再到大鹏痛骂二月鸟语到毕志飞屡屡贬投诉豆瓣电影评分机制,还有诸如冯小刚不满“垃圾观众”与官方媒体的态度转变等事件,更有网络影评委员会与《网络影评人七大公约》的一波未平一波又起,身处在这样的环境和氛围下,网络影评的争议化形象愈发鲜明。形象如此不堪的网络影评竟然深刻影响着电影产业和主流观众,并发挥如此大的效用,黑格尔认为,凡是合乎理性的东西都是现实的;凡是现实的东西都是合乎理性的。因此,新媒体环境下的网络影评传播研究具有重大的理论意义与现实意义,什么是网络影评,网络影评的传播特征有哪些,网络影评有哪些特性受到观众追捧,网络影评的发展态势如何,网络影评所具备的传播功能,网络影评的价值是什么,这些问题都值得我们认真考察和研究。本文利用文献资料研究法、案例分析法、比较研究法等方法,并积极将传播学、舆论学、社会学、哲学、艺术学等社会科学学科加以融汇和比较分析,通过概括新媒体环境下网络影评传播的发展态势,力图探析网络影评传播的功能和价值深化。文章分为四个部分:第一章,绪论,提出了新媒体环境下网络影评传播的功能和价值的研究命题。主要论述选题背景及选题意义,并对国内外研究现状进行总结归纳,明确了研究对象与研究方法,阐述了研究的难点与创新点。第二章,新媒体环境下网络影评及传播,主要结合专家学者的研究成果阐述新媒体发展的宏观环境,论述网络影评与大众影评的基本概念,从艺术学和传播学角度分别阐释二者特征,进一步表述网络影评与传统影评的差异论证网络影评的传播优势,为后文论述分析做铺垫。第三章,新媒体环境下网络影评传播的发展态势,主要通过网络影评的评论主体、话语形式、传播路径与内容特征四个部分归纳总结网络影评的整体发展状况,其中评论主体的新生代崛起主要是青年网民和迷影人群,话语形式以网络语言的兴起为代表,传播路径的拓张与融合是从网络影评形式和传播手段两方面论述,内容特征主要围绕着狂欢式吐槽和感受性“观后感”,结合网络大数据和实例加以分析。第四章,新媒体环境下网络影评传播的功能价值探析,以探讨功能和价值的关系为基础,进一步从传播媒介角度出发阐释网络影评的传播功能,具体为传播信息、引导观看、舆论导向、提供教育和提供娱乐,并以从社会、文化与商业三个方面论述网络影评传播的价值。
关键词: 网络影评 ；传播功能 ；价值探析
被引量
2
摘要： “第五代”导演从上世纪80年代登上历史舞台后，其作品不管是在电影理论批评界的专业批评之中，还是在普通观众的大众评论之中，都始终充满争议，本论文从“第五代”电影评论这一视角切入，重返历史现场，梳理新时期以来近四十年间“第五代”电影评论的争议焦点和发展脉络，分析其产生的社会时代语境和理论根源，总结不同群体的评论特征和评价标准，发掘其背后不同话语力量之间的相互影响和制约关系，找出“第五代”电影争议的原因。总体来说，“第五代”电影评论是新时期以来中国电影评论的典型代表，围绕专业影评和大众影评的讨论，将对中国电影评论产生新的认识，为当下中国电影评论的发展带来启示。 本论文除绪论和结语外，主体部分包括四章。绪论部分主要探讨了“第五代”的概念界定，梳理了“第五代”电影和“第五代”电影评论的国内外研究现状，发现目前关于“第五代”电影评论的专门研究还比较缺乏。本论文将从专业影评和大众影评两个层面考察“第五代”电影评论，选择在国内电影学界享有盛誉的《当代电影》《电影艺术》《北京电影学院学报》等刊物作为专业影评的主要研究对象，选择《电影评介》《大众电影》以及“豆瓣电影”等网站，作为大众影评的主要研究对象。重返历史现场，通过各类实体图书馆和CNKI等互联网期刊资源，收集整理“第五代”电影评论史料，运用网络爬虫工具和数据抓取工具进行“第五代”电影网络影评的数据挖掘，并从艺术、商业、政治等多种研究视角切入，综合运用电影学、文学、美学、传播学、社会学的一些理论方法开展研究，以期为当下中国电影评论的发展提供借鉴和启示。 第一章主要探讨了上世纪80年代思想解放与思想启蒙时代语境下的“第五代”电影评论。在这一时期，“第五代”导演在电影语言现代化和精英思想的感召下，创作了举世瞩目的探索电影，并在 80 年代中后期的娱乐片大潮中，初涉娱乐片创作。“第五代”探索电影的出现，符合了在当时拥有较强话语权的电影理论批评界的美学趣味，带动了探索电影创作高潮的出现，但探索电影在普通观众中却呈现出鲜明的两级分化，本论文以《黄土地》现象和《红高粱》现象为切入点，探讨了大众审美偏好和评价方法，指出普通观众受到时代语境和专业影评的双重影响，对于电影艺术性非常看重，并且潜藏于民间的情感道德属性也是影响群众影评的重要方面;对于“第五代”娱乐片，专业影评大多是比较忽视的，只有那些有较强创新意识的娱乐片才有机会进入电影理论批评界的视野，而群众影评虽然关注娱乐片较多，但是由于大众期待视野的变化以及传统“文以载道”思想的影响，普遍对娱乐片不太满意。 第二章主要讨论了上世纪90年代社会转型时期的“第五代”电影评论。由于电影行业向市场经济过渡以及电影市场的不景气，“第五代”导演逐渐放弃了探索电影的尝试，开始了面向市场的突围。张艺谋、陈凯歌等具有一定国际影响力的导演主要以国际艺术电影市场为目标;夏钢、宁瀛、孙周等“后第五代”导演主要面向城市市场，走艺术与商业相结合的道路;张建亚、周晓文等导演坚持娱乐片创作，走大众化路线;而吴子牛、冯小宁等导演则向政治话语靠拢，走主旋律电影路线。面对“第五代”导演的突围，电影理论批评界以后殖民主义等西方理论为依托，对“第五代”电影的商业化倾向展开了激烈的批评，反映了知识精英面对市场化大潮的不满;而此时的群众影评虽然也能反映出部分普通观众的声音，但是由于在向专业影评学习的过程中具有了一定的精英化倾向，使得群众影评不能真正代表大众发言，群众影评也随之走向衰落。 第三章主要讨论了电影产业化时代的“第五代”电影评论。进入新世纪后，面对中国加入WTO以及国内电影市场萧条的形势，电影行业开启了产业化改革的步伐，在这样的背景下，“第五代”导演顺应时代需要，集体开始向商业化转型，由此推动了商业大片时代的来临。电影理论批评界面对“第五代”导演的转型，一边批评其媚俗行为，一边运用各种西方理论，从电影产业化视角、国际传播视角以及人文艺术视角等，对“第五代”电影进行阐释与解读，彰显了电影理论批评界的文化坚守;而大众虽然观影踊跃，使“第五代”商业大片票房屡创新高，但是大众影评对于商业大片的某些问题紧追不放，以及大众影评本身所具有的话语暴力、追求娱乐的本性，使得“第五代”商业大片始终处于风口浪尖，形成了“高票房，低口碑”现象。 第四章主要讨论了迈向电影强国时代的“第五代”电影评论。在从电影大国向电影强国迈进的新形势下，“第五代”导演在商业大片模式的基础上，不断加强影像技术和视听语言的探索，积极融入中国传统美学和东方哲学，形成了商业与艺术兼顾的影像风格;并且，在“讲好中国故事”的时代语境下，“第五代”导演对外积极推动国际电影合作，加强电影的国际化传播能力，对内大力提升新主流大片的商业效果，增强电影的大众接受度;此外，在人文艺术电影创作上，“第五代”导演努力将商业大片的制作经验应用其中，推动了人文艺术大片的发展。面对电影行业的变化以及“第五代”导演的多样性探索，电影理论批评界开始逐渐调整自身与电影行业的关系，希望促进电影艺术和商业的调和;而广大普通观众在2010年之后的审美趣味也发生了显著变化，形成了对于“第五代”电影的多样化评论，这预示着电影市场分众化时代的到来。 结语部分主要对“第五代”导演40年来的创作流变进行了总结，并系统梳理了专业影评和大众影评的发展，讨论了专业影评和大众影评在不同历史时期由于审美标准、批评方式等方面的变化，对于“第五代”电影所产生的不同看法，进而明确了“第五代”电影创作与“第五代”电影评论的不可分割性，正是由于“第五代”电影评论的影响，才促成了“第五代”导演和“第五代”电影成为中国电影史中最值得铭记的部分。
关键词: 电影作品 ；专业影评 ；大众影评
摘要： 新世纪以来，伴随着电影产业的发展，中国电影批评取得了相当的进步，一批代表性的电影批评专著出版问世，网络影评等新型影评关注扶植了一批影评新人，电影批评的方法日趋多样化，批评的视野更为开阔。但中国电影批评同样面临着巨大的困境与挑战，十年来，相对于电影创作的多元化发展，电影评论却不断呈现出被边缘化的趋势。对新世纪十年中国电影批评的生态描述、问题研究、前景期待，不仅是电影理论评论界不能回避的任务，也是对迅猛发展的中国电影自身提出的要求。
本论文在结合传播学、文艺理论学、影视心理学等相关学科基础上，综合利用文献研究法、案例分析法、比较法等研究方法，首先总体论述新世纪中国电影批评的背景和现状，其次从网络影评的兴起、电视影评栏目的发展、视频影评的影响三个方面分析十年电影批评出现的新特点，然后从“成就分析”和“问题探究”正反两方面研究十年电影批评的优势与不足，最后从电影批评的“自身建设”以及“外部突围”两方面对电影批评的未来发展提出若干期待。希望通过以上研究和探讨，能够为中国电影批评的发展方向提供一点参考。
关键词: 新世纪 ；电影批评 ；新型影评
被引量
6
摘要： 国内有关电影与视觉媒介的研究成果丰厚,但对电影与声音媒介的研究领域关注较少。在数字音频技术发展的背景之下,迅速成长的中文电影类播客节目,以其独立性与专业性已然成为当下网络影评中不可忽视的力量,长时间、深度化的内容,帮助电影类播客节目在众多新媒体中脱颖而出,成为都市青年日常生活中提供情感价值、打破信息差及建立趣缘社交的重要媒介。 中文电影类播客的迅速发展,使得电影文化的传播话语在媒介形式、传播主体、文本特征、批评语境等方面都发生了巨大的变化,并深刻地影响了电影文化传播的效果与电影文化空间的建构。电影类播客节目所建构起来的听觉文化空间对现实社会空间的重塑,引发了大众对电影与社会、电影与文化生活之间关系的重新思考。本文试图采用深度观察法、内容分析法与比较研究法,在电影文化研究的各个面向中寻找中文电影类播客节目的学理性阐释路径。 电影文化的传播深受传播媒介的影响,媒介自身的特性很大程度上影响着传播效果。面对百年中国电影史,其变化的历史也是电影文化传播媒介的发展史。声音既构成电影艺术传播的文本,也是传播电影艺术的载体。早期中国“以声传影”所形成的流动性声景,经历了从公域到私域、从人体感官到机械器物、从民间娱乐到为政策言的动态变化。新世纪以来,当整个中国遭遇到互联网这一庞然大物,中文电影类播客与互联网一道将人类社会整体带入数字听觉传播时代,以安放和处置因“重新部落化”而来的情感结构与身份认同,也因听觉文本自身面临的“受-传”环境改变,以声传影在新媒体环境下体现出从独评到众评的融合性传播特点,声音媒介体现出伴随性与沉浸感凸显的传播优势,以及“新型口语文化”在技术驱动下实现了声音与听觉的共构,呈现出深度媒介化社会特有的声觉场景,从而再现了对话的力量。 对中文电影类播客的研究,离不开对其内容的分析。其内容的言说主体呈现出明显的媒体知识分子特征,话语表达媒介的转变,为这一主体增添了新的作者性,作者的个人特点隐藏在文字的背后,新媒体视域下的“口播影评”使得背后的作者变得“可见”了。从电影类播客节目的内容分类来看,电影资讯、电影评论、电影美育明显沿袭了传统纸媒的编辑思路。而现有的中文电影类播客节目,体现出文学文本的阐释方法、人本主义的思考路径,以及独属于主流话语或媒体机构之外的独立性。当然,也因中文电影类播客节目尚处于起步阶段,存在“主播兴趣”与“流量为王”的两极分化,“不敢批评”与“不会批评”的内容缺陷,以及节目的精英化属性过强等问题。 中文电影类播客在与电影的互动中其价值是多元的。不仅在电影文化传播上有其优势,在影迷文化传播上也具有重要作用,活跃于网络空间中的影迷积极寻找新的媒介形式,以音频为主的电影类播客进入影迷的视野,线上线下共同发力生产出一个全新的话语空间。其次,电影类播客节目作为历史的“资料馆”、时代的“留声机”在电影文化的再生产与再传播上发挥着重要价值。当然,对于电影类播客节目来说,成功的商业化不仅仰赖于电影产业的发展,节目本身也可以作为电影产业链中的重要一环。从口播广告、定制节目、品牌播客、付费节目等商业变现思路入手,电影类播客的主播不断探索有利于自身商业运营的可能性路径,并反哺于电影产业的发展。 电影文本之内,声音不仅在放映技术、叙事策略、视听语言上推动电影的发展;电影文本之外,声音更是传播电影文化、提升电影票房、组织影迷活动的重要媒介。本文通过对中文电影类播客的研究可以窥见,电影作为人们日常生活中重要的大众娱乐文化载体,在影响人类价值观念,社会舆论导向上发挥着关键作用,而电影类播客节目也参与其中,塑造着听众的听觉空间,从而潜移默化地建立起听众与电影之间的联系。
关键词: 电影类播客 ；中文播客 ；电影宣传 ；电影与媒介
摘要： 跨文化传播既促进了多元文化的生成和发展,同时也加速了文化全球化进程。在全球资本主义政治经济传播新秩序下,好莱坞电影与中国的关系越来越成为人文科学研究的热点。文章以好莱坞电影在中国的跨文化传播境况及其产生的影响为研究对象,从历时的角度梳理好莱坞电影文化的中国传播境遇,从共时的角度分析好莱坞电影文化在中国传播霸权的取得,及其对中国电影乃至中国政治、经济、文化、社会和受众接受心理的影响,探究好莱坞电影文化与中国电影文化的互动。命题的核心在于指出好莱坞电影通过一定的传播渠道,借助资本、技术、权力和规则与惯例的力量,直接或间接地呈现了美国文化、美国经验。文章通过分析好莱坞拍摄的中国题材的电影与中美合拍电影中同样运用好莱坞生产、发行、放映、营销的操作模式,结果却失败的案例发现,电影在跨文化传播中文化认同(主体身份)的建构,主体身份的缺失或认同的分裂都会导致电影传播的失败。研究的重要意义在于,在对好莱坞电影的跨文化传播正反两方面的经验与教训中审视中国电影跨文化传播,寻找适合中国电影文化乃至中国文化产业在跨文化传播的正确思想、路径与方法,树立正确的电影跨文化传播观。
进入20世纪九十年代,世界格局发生了战后最为巨大变化,新自由主义思想主导下的全球化趋势日益明显,逐渐形成的消费社会使经济发展成为带有霸权性的话语和控制力量。中国经济的开放与高速增长、文化自身的运作,都仿佛突然将我们置入了一个文化的“新空间”之中。这一时期,文化产业成为世界各主要国家的支柱产业。电影成为各国对外文化传播的重要窗口与阵地,中国电影与好莱坞电影之间的关系变得极为复杂与密切。好莱坞电影在中国的传播这一时期发生了重大变化,对中国电影与电影文化、中国大众的经济与文化甚至政治生活方式都产生了重要影响。
开放的中国为好莱坞电影在中国的传播,提供了良好的政治、经济、文化环境。文章基于对进口分账好莱坞电影的类型与主题的定量分析,回答“中国人引进了哪些类型与主题的电影,中国观众对哪些主题与题材更感兴趣?”基于内容分析的定性研究方法回答“好莱坞电影都传播了怎样的文化”。研究发现好莱坞主流电影创作、电影文本中美国精神、美国消费主义文化、娱乐主义文化是中国进口的好莱坞影片所携带的主要内容。好莱坞电影以个人英雄主义、自由主义等来阐释“美国信念”、“美国梦”,积极的“美国梦”的表达成为全球商业电影的模仿对象。好莱坞电影传播的第二大内容贯穿在“美国梦”的表达中,那就是娱乐主义精神,通过娱乐主义传递出美国文化和“美国梦”。好莱坞电影中消费主义文化的传播促发了电影的大规模的全球需求,消费文化对中国电影与电影文化和日常观影行为都产生了重大影响。
好莱坞电影尤其是分账片,在中国取得良好的传播效果,主要策略是建立了以市场为导向,以资本赢利为目的的传播制度,并且通过电影文化传播渠道中的各种影响力量与权力,有力地维护了现有的传播结构。正是电影传播与国家政治、资本、市场、技术控制以及传播结构中的规则与惯例等变量,决定了好莱坞电影文化传播的意识形态导向与传播美国主流文化价值的方向性,并保证了全球传播的主导地位。
好莱坞电影的全球传播商业上与文化上的成功为中国电影提供了极好的经验借鉴,但并不是所有的好莱坞生产制作的电影都能取得跨文化传播的良好效果,而这正是中国电影跨文化传播的面临的问题。在研究我们发现,好莱坞拍摄的中国题材的电影以及部分与中国合拍电影,其中国受众接受情况非常惨淡,重要原因在于文化认同的缺失。文章选择中美合拍的“中国的好莱坞”电影《面纱》为个案,通过对媒体报道与网络上时光网具体影评的受众比较分析发现,《面纱》在北美市场上被以东方奇观或者东方景观所接受,在中国被中产阶级抛弃,直接原因是文化认同的缺失。电影文化传播要取得成功,除了电影建立完善的电影传播有形机制之外,最基本的是要实现受众的文化认同与满足受众的文化期待。
通过对好莱坞电影文化在中国传播的主要内容、主要渠道、以及传播过程中的不同权力因素的考量和受众接受的个案分析,揭示出这样一个问题,中国电影要取得市场上的成功不仅仅是依靠资金、技术、甚至不是人才,而必须在内容上取胜,而内容的表达最终还是依靠民族性与世界性的双重诉求的实现。中国电影文化传播是全球电影文化传播体系的组成部分,中国电影文化要在世界传播体系中确立自己的地位,就要超越民族主义框架,要积极吸收融合不同文化,树立国际视野,拓宽传播渠道,确立中国电影的主流文化传播价值观,在电影传播过程中,实现民族文化与世界文化的融合与共生。
关键词: 电影跨文化传播 ；好莱坞电影 ；中国民族电影 ；文化认同
被引量
128
摘要： 在新媒体时代的今天，我们的生活发生了巨大的变化，新的媒介技术改变了我们的信息获取方式，尤其是网络的普及，更是为大众带来了一系列的便利，人们也开始使用网络来发表自己的看法，网络影评正是在这一环境下产生的。网络影评的出现改变了纸媒影评的时代，使广大的普通受众也可以参与到我国影评事业的发展进程中去，拥有了自己的话语权，同时，网络的众多优势也给网络影评的发展不断地带来新的变革。影评形式的多样化、受众的多层次化等等一系列的变化都给我国的影评事业注入了新的力量。这样的改变不论是对我们的信息生活还是对我国影评事业的发展来说，都是具有不可否认的重要的意义的。
我国电影批评发展至今，经历了不同的时期，每一时期由于背景环境的不同，呈现出不同的发展特点，尤其是在新媒体时代的今天，我国影评的发展由于媒介环境的变化也随之发生了变化。网络影评的兴起、专业电影批评发展态势式微等新的发展状况也带来了新的问题和挑战，而本文要研究的正是中国电影批评在新媒体时代的具体发展状况。纵观我国整个影评事业的发展史，我们可以看出，电影产业和大的时代背景对于影评的发展有着不可忽视的影响，要想使我国的影评事业走上健康良好的发展道路，就要营造一个适宜的环境。网络影评的发展也同样离不开电影产业和电影评论的整个大环境，在电影产业迅猛发展的今天，中国影评的发展却未能跟上其发展的步伐，面临着重重的困境。可以说，我国影评整体良莠不齐，需要通过各方的共同努力来克服障碍，摆脱尴尬的处境，提高其对大众和电影创作者的影响力。但是，网络影评具有的优势也是我们不能忽视的，要加以利用和引导，为我国影评事业的发展做出贡献。
本论文的写作是在分析整理了大量的文献的基础上对我国影评的发展史做出了梳理，同时也在大量的事实例证、数据的分析和支持下进行的研究，综合利用了文献分析法和比较研究法。本文是对我国影评的发展状况进行研究，首先对影评同电影、电影理论以及观众之间的关系进行阐述，说明影评对于电影的创作、电影理论的发展创新以及观众的观影行为都有着重要的影响。其次，本文利用文献分析法简要整理分析我国纸媒影评在新中国成立至今我国各个时期在不同的背景环境下的发展状况以及网络影评从兴起至今的发展状况进行大致的归纳总结。本文较为重要的一部分就是对于纸媒影评和网络影评的对比研究。最后指出，网络影评虽然仍有一些问题亟待解决，但是，它的诞生和发展是顺应时代的要求的，尤其是在这个新媒体时代，它显示出了惊人的活力和吸引力。然而，理论界却对网络影评缺乏应有的重视和研究，这使得网络影评目前还处于自发无序的状态之下。希望学术界和理论界给予网络影评更多的关注和探讨，对其进行深入的分析和研究，为其发展指出一条健康正确的发展道路，为我国影评事业的发展贡献力量。这一部分使用比较研究法从影评的形式、传播主体、传播效果以及使用便捷性上对纸媒影评和网络影评进行对比，从而清晰地展示出网络影评具有的优势和问题以及纸媒影评在某些方面的优越性。通过上一部分的对比研究，将网络影评在扩大影评言论平台和评论阵地、推动影评形式的创新和发展、为影评发展提供后续力量方面具有的优势进行梳理分析，并且提出网络影评存在的质量不佳、话语暴力、认同度低等问题，根据存在的问题提出了相应的有效解决方法。将完善法律、提高受众媒介素养问题进行阐述，分析其在解决网络影评存在的问题方面的有效性。通过以上的研究分析，对我国影评的发展方向和发展前景提出自己的一些期望。
关键词: 纸媒影评 ；网络影评 ；新媒体 ；媒介素养
被引量
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摘要： 评价理论是在20世纪90年代由澳大利亚语言学家J.R.Martin创立并发展起来的,它关注作者/说者如何使用语言来表达意见,评价事物,采取立场以及揭示人际关系亲疏。评价理论包括三大次系统：态度、介入和级差。其中,态度系统是评价理论的核心。本文试图以评价理论为理论框架,分析研究网络影评中的态度资源。当今社会,网络不仅成为了人们的生活方式,也成为人们表达思想和态度的工具,近年来发展迅速的网络影评不啻为一个突出体现。它来自于普通网络受众,同时对观众的选择起着引导作用；它具备独特的媒体特征,更成为热点文化现象。本文选取美国热门政治题材电视剧《纸牌屋》作为案例,在评价理论的框架下,对中美网络影评中的态度资源进行对比分析,并尝试于文化层面探究其差异的原因。本文选取了100篇网络影评作为分析语料,其中50篇为英文影评取自IMDb(所选影评作者皆显示为来自美国),另有50篇中文影评取自豆瓣网。文章采用定性和定量相结合的方法,借助于数据分析软件UAM Corpus Tool,对比分析语料中评价资源的特征、类别和分布。本文共含有六个章节。第一章的内容为绪论,介绍本文的选题背景、研究目的、研究问题和整体结构等。第二章为文献综述,包含美剧的跨文化解读、网络影评研究、涉及《纸牌屋》的研究、以及国内外评价理论的相关文献。第三章阐述了本文的理论框架,对评价理论进行简要介绍的同时着重对态度系统做了详细说明。第四章是本文的研究方法,包含对于数据分析软件UAM Corpus Tool和数据分析步骤的介绍。第五章为文章的主体部分,根据软件分析所得出的数据,分别对《纸牌屋》中美各50篇网络影评中的态度资源特征和分布情况作了具体分析,并进一步在不同类别的态度资源下做了中美对比分析和讨论。第六章为文章结论。根据本文的具体分析结果,不论从总量还是平均数字来看,美国网络影评所使用的态度资源都要多于中国影评;而在态度资源中,其子系统鉴赏资源在两国网络影评中所占比重都最大,说明审美评价最为流行：其另一子系统判断资源在比重和数量两个方面都更多地出现在中文影评中,说明中国的网络评论者更容易将《纸牌屋》与道德标准相联系；而作为第三个子系统的情感资源,其在态度资源系统中最能体现个人感情表达,中国的网络评论者明显比美国评论者使用得少,这一差别体现了美国观众更具有抒发个人感情的意愿。从态度的表达方式看,中美影评中的大多数态度资源都是通过显性方式呈现的；而从态度的负荷来看,本案例中两国影评皆是肯定评价多于负面评价。基于以上中美两国网络影评的对比分析结果,本文尝试对其态度资源特点和分布的各主要不同点进行文化解读,发现两国评论者的表现体现了两国文化认同的差别,而其趋同的表现则受到互联网文化发展的共同影响。
关键词: 《纸牌屋》 ；网络影评 ；评价理论 ；态度资源
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摘要： 毫无疑问，网络的出现改变的不只是人们的通讯方式和言说方式，其实改变的是整个的人类社会和我们自己个人的生活。网络不仅是人们表达思想的工具，也是一种越来越重要的生存和消费方式。在传统媒体的影视评论式微的状况下，网络影视评论近年来异军突起，成为一种十分抢眼的文化现象。它不仅影响着观众的评价标准和影视作品的上座率，甚至直接影响到影视的创作走向和编导、演员的艺术选择。第一，网络影视评论的出现与构成；
网络影视评论是与电影的新时代的到来相辅相成的，其基本风尚也与电影新时代的观众构成、市场机制等紧密相关。就网络影视评论的主体、内容和形式的构成来说，具有不同的区分与功能。形成了专家批评、媒介批评与大众化网络批评三足鼎立的局面。同时，网络影视评论对传统媒体精英化的影视评论的主体地位构成巨大的挑战。第二，网络影视评论的媒介功能与批评生态；
网络影视评论从群体结构、话语方式、风格特征、传播路径等方面都体现出了不同于传统媒体的鲜明特征，需要我们认真的研究、总结和梳理，从而建构一个更为理性、健康和专业化的网络批评生态。
首先，网络影视评论具有特殊的媒介功能与属性。对于网络影视评论来说，其既体现出网络媒体样式所具有的一般网络文化特性，同时，作为大众审美和思想评价方式，也具有自身的社会功能。虽说这种功能不都是正面的。包括全方位的互动性、批评的即时性和时尚性、感受的个人性与思想的民间性、信息的开放性和自由性等。
其次，网络影视评论的自媒体属性赋予了每个人同等的话语权利，也使每个人都可能成为影视评论家。与此同时，在高度情绪化的社会，这也使网络影视评论出现了普遍的“话语暴力”现象。
再次，网络影视评论作为一种思想评判和艺术鉴赏的表达，在内容上和形式上都具有独特的生存态势。在内容上，存在着“五多五少”的失衡状态：情绪化宣泄多，理性分析少；具体作品关注多，整体创作关注少；当下作品评论多，历史作品涉及少；导演演员关注多，编剧摄影关注少；文化现象批评多，本体理论研究少。在表现形式上，网络影视评论具有鲜明的文体特征：传统的文字形式与反传统的风格、个性短小简捷的篇幅与非规范的网络语言、语言的讽喻性与非主流的思想倾向等。特别值得珍视的，是网络影视评论的全媒体特征，即连环画式“图文影评”、拼贴戏仿视频与镜头组接式评论、观众网络问卷、排行榜、打分式评论、做客网站互动对话式评论等新形式的出现。第三，网络影视评论的社会功能及学术影响；
首先，网络时代接受者的广泛性和从众性，使网络影视评论对多数观众具有显著的引导性作用。无论是电影的在线观看和下载观看，网络影视评论的好与坏、电影本身分数的高与低，都能够直接影响网民观众对于一部影视作品的好恶和取舍。网络影视评论对于观众的这种引导功能是逐级扩大的，从个体到群体，从网络里到网络外，如同“蝴蝶效应”一样，层层递进，逐步扩大，很快就形成一种社会时尚。经过许多事实证明，网络影视评论对于作品具有批评与修正的功能。在当下网络盛行的时代，影视评论的网上传播规模已经具有了广泛性和普遍性，网友可以通过网络这个平台对影视作品的优劣进行评价，同时包含对影视作品中的一些错误和漏洞进行批评和修正。
其次，网络影视评论作为一种勃兴的大众文化形态，在影视评论史上具有极其重要的学术价值。它的出现和兴盛不仅是影视评论发展史上的一个分水岭，也是新世纪文艺批评中最值得关注的现象。其对中国影视评论基本理论和形式的丰富与发展，提供了新鲜的经验和深刻的启示。
其一是平民意识与精英意识融合的时代精神。立场的平民化与理论的简朴化，表达真诚朴实的思想情感和观点鲜明的判断，是网络影视评论带给中国影视评论理论发展的重要启示。网络影评人来自于民间，也表现出一种明确的平民意识。虽说从许多网络影视评论的帖子的内容上看，其思想观点是和精英意识、官方意识并不一致甚至是对立、对抗的，但是，从影视评论的思想发展上看，这又是对后两者的补充，实现了思想文化结构的完整性，促进了中国影视评论理论体系的发展。其二是网络影视评论率真简朴、日常化的文风。文章不矫情做作，不故作高深，快意恩仇，表达畅快淋漓，而这又恰恰是传统影视评论特别是学院派评论所最为欠缺的。网络影视评论短小简洁、活泼多样的文体形式是与大众生活及其表达形式一同发展起来的。这对于影视评论形式的变革与建构具有一定的借鉴功能。从具体的学术价值来说，就是促使文字文本形式的向短小简洁和明白质朴转化。特别是网络影视评论的观众参与和市场调研的互动方式、图像视频评论形式等也进一步丰富了影视评论形式的构成。与此同时，我们必须坚持这样一种判断：网络影视评论与传统学院派影视批评之间，是一种文化趣味和价值取向的差异，但不是文化等级上的差异。第四，网络影视评论的批评热点；
首先，对“清宫戏”质疑和批评。“清宫戏”是近年来影视剧创作中一个高烧不退的热点现象。在网络影视评论与主流媒体对其质疑和批判的声音逐渐合流，在喧嚣和复杂中形成集体呐喊和团体逼宫。从对“清宫戏”在史实、服饰、礼俗、制度、姓名、称谓等方面的错误和“穿帮”，进行知识考古和镜头分析式的考察。特别是对于“清宫戏”所传达的价值观念和产生的社会影响成为批评的焦点。
其次，对当下热播的“抗日神剧”模式化、荒诞化的批评。网络影视评论把这类剧作归纳和概括出已经形成的一整套叙事规则和成规，其中对“抗日神剧”批判的焦点集中在英雄人物的奇幻化和情节的荒诞离奇上。“抗日神剧”中的英雄人物在行为方式上超越了正常人类的极限，似乎在正常肉身中植入了超常态的力量，类似中国武侠小说中虚构的武侠人物，往往做出令人惊叹的“神奇”行为。
再次，网络批评对于“谍战片”诟病的焦点集中在“谍战片”叙事模式的雷同化和庸俗化上。网络批评将国内“谍战片”与美剧进行比较，对国产“谍战片”对美剧在剧情框架、人物命运、心理分析、美学风格等方面进行模仿、抄袭的弊病进行批判。第五，网络影视评论的三大批评主体评价。
首先，以学院派为主体的传统精英影视批评。由学院派影视批评主导，媒体人影视批评和网络影视批评从属的局面出现了颠覆式转换，学院派影视批评的主导性地位逐渐被网络影视批评所取代，专业知识分子逐渐处于焦虑和失语状态。这种现实情境对以专业影视批评报刊、杂志作为主要批评话语阵地的学院派知识分子形成倒逼态势，为了保持自己批评观念、思想的持续输出，以及维持知识分子话语权的有效性，学院派知识分子不得不或主动或被动的正视网络新媒体对影视批评的全新意义，在镇守传统专业影视批评阵营同时，纷纷在网络空间中重新开辟新的批评阵地，并以网络影视批评作为重建专业影视批评的重要参照，进行一次试探性的精神迁徙和文化挪移，学院派批评家对网络新媒体特征、网络文化特性、网络批评本质的精神体验和思想认知成为学院派网络影视批评生成的重要精神机制。也就是说，学院派网络影视批评并非是简单的批评载体的转换和单纯的批评空间的挪移，而是两种文化体系之间的交流与影响、输入与移植、转化与创造。
其次，影视从业者的批评。在网络影视评论的世界里，导演一直是人们关注的焦点，荣辱毁誉首先都集中到他们的头上。因此，导演们十分注意在网络上与观众进行交流，把这种交流视为推介自己作品、表达自己影视观念、沟通和征服观众的有效途径。几乎所有的导演都开设博客和微博，注意时时与观众进行交流。在交流的过程中，他们特别注意用自己的价值观和评价立场来吸引和说服观众。
再次，网络影评在中国电影批评场域中逐渐汇集成一支充满生命力和鲜活力的批评群体，在网络技术、影视营销、商业利益、市场运作等多种要素的合力推动下迅速成长和崛起，并逐渐分割了中国电影批评的话语权，使中国电影批评呈现出专业影评、媒体人影评和网络影评三分天下的局面。
最后，作为一种伴随着网络技术而生的网络影视评论，今后随着网络技术和影视艺术的发展，将会走向何方、走到哪一步，其前景都是难以估量的。也许，我们今天讨论的这些内容，很快就会成为妇孺皆知的常识，但是我们的努力仍然会成为一种历史的记忆。当然，这些预想和努力是在一种正常的社会环境和文化氛围的前提下，才是有意义的。
关键词: 网络 ；影视评论 ；功能 ；传播 ；研究
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摘要： 随着网络时代的到来,电影产业凭借网络媒介带来的信息传播优势,自身也得到了很大的发展,网络给了人们的空前自由的话语权,对于电影评论而言,传统媒介渐渐走向衰弱,当电影评论走进网络,电影评论在网络空间内呈现出了“人人都是影评人”的文化表征。网络影评发展至今,逐渐显示出其在文化传播中的重要地位。“影评”这一文化特权,开始从精英走向草根,电影批评的方法也日趋多样化,网络影评的繁荣在丰富了大众影评发展的同时也对我国的电影批评事业产生了积极的影响。在当下的电影文化传播中,传统电影评论的发展遭遇瓶颈,网络影评却如火如荼地发展着。网络影评作为大众影评的重要影评力量,也引起了影评学界的重视。网络影评利用网络媒介的优势在发展中也逐渐有多种形态的表现,而且影评形式也再不断的丰富。网络影评在发展中表现出自身的独特的优势和特征,对大众影评乃至整个中国电影批评的发展产生了一定的积极影响。在欣喜的同时,我们发现它在发展的过程中也逐渐暴露出了一些问题,这与网络影评环境和网络影评主体的复杂多样性有着密切的联系。
本文首先从网络影评的概念及其特点做了详细的阐述,在依据专家对网络影评的定义的基础上将网络影评与传统电影评论在发展过程中呈现出的特点：如传播特征、评论主体、内容形式等几个方面做了一定的比较。其次,针对网络影评在发展的过程中暴露出的问题通过结合事实依据,总结出来了当下网络影评的主要呈现出的商业化、去文化性、网络影评与传统影评相融性发展的三个趋势,利用影视批评学、传播学、文化学等知识对当下电影评论在网络传播中出现的诸多问题进行剖析,可以看出当下网络影评在发展过程中的具体利弊。本文认为网络影评在质量上还存在良莠不齐、平台建设滞后、在互动交流方式上还存在着话语暴力、影评效力受到民众质疑等主要问题。在此基础上进一步探析了这些问题产生的原因,也提出了相应的解决对策,以期能够有利于网络影评的良好有序发展,同时,网络影评和传统影评由对抗性逐渐朝向相融性的方向发展,网络影评也出现了多种影评形式,在某种程度上也扩大了影评主体,吸引了更多的人参与电影评论。再次,本文利用了传播学中的内容分析法的知识,以电影《致我们终将逝去的青春》在电影时光网上的网络影评为样本,通过建立维度进行内容分析,使网络影评的文本研究通过内容分析法的技术在具体的影片上有了明显的体现,并且通过具体的数据分析,推论出当下的网络影评在文本内容以及表现形式、影评主体等方面的实际表现。最后,通过结合电影经济学的知识对电影消费者的消费行为进行一定的概述,并对网络影评是否对电影消费者的消费行为产生影响进行了探讨。
总的来说,文章结合了传播学、受众心理学、社会学和电影批评发展史等方面的知识对网络影评出现的问题和种种现象进行了主要的研究。论文希望通过对中国当前的网络影评研究的同时,能够对网络影评的今后发展提供一定的参考。
关键词: 网络影评 ；传统影评 ；文化传播
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摘要： 21世纪是数字技术和网络的时代，数字技术和网络的发展正对电影领域产生深远的影响。电影评论也借由网络这一新媒体发生了巨大的变革。网络影评异军突起，借助于互联网几乎等同于“无限”的储存空间和“即时可见”的传播速度，在当今影评中占据越来越重要的地位，其影响力之大，也引起了电影的生产者和消费者的普遍关注。对于网络时代电影评论的研究已经成为电影评论界乃至整个电影业的当务之急。目前网络影评的发展已经引起了一些学者的关注，但研究成果一来数量不多，二来大多数是批评的声音。笔者认为这主要是由对于网络影评的功能认知偏差引起的。网络影评由于其承载媒介的改变，具备了全新的内部传播机制，这种内部传播结构的变化带来了影评外部功能的嬗变，如果用传统影评的功能是否实现来评价网络影评的话，必然会产生一定的误区。所以，在网络媒体和中国电影都迅速发展的今天，从媒介传播的角度对网络影评的功能进行分析研究，给予网络影评一个客观的定位，是一件非常有意义的事情。 网络影评区别于传统影评最重要的特征就是其传播机制的变化。其实，在传统的纸质电影评论中，也存在传播活动，传统电影评论不管是指导观众欣赏，还是对电影创作者给予反馈意见，都必须要透过传播活动才得以实现。但是，由于以往这种传播机制的单一性和隐藏性，使它容易被忽视，这时候的传播仅仅是作为一种电影评论产生作用的前提。网络时代来临，由于媒介的变革，电影评论的传播媒介、受众等各方面都发生了变化，在网络影评的传播过程中，不仅受众的地位凸显出来，影评传播机制中的信息、媒介、以及反馈等各种要素都发生了一系列的改变。美国传播学者拉斯韦尔1948年发表了一篇题为《社会传播的结构和功能》的文章，在这篇文章中，拉斯韦尔从传播的内部结构分析了传播的五大要素，即:谁(Who)、说了什么(Says What)、通过什么渠道(InWhich Channel)、对谁(To Whom)、取得了什么效果(With What Effect)。这一成果对大众传播研究产生了很大影响，此后人们对于大众传播的研究就集中在这五个方面，即:传播者研究、内容研究、媒介研究、受众研究和效果研究。网络影评的传播机制从这五大静态的组成元素，到动态的传播过程都有了许多新的特点。机制是某种事物的内在构造，而功能则是阐释某种事物与外界的关系。内部构造变化，必然引起外部功能的变化。网络影评传播机制的变化，必将使得一些传播功能凸显出来，包括信息传播功能、休闲娱乐功能、情感宣泄功能、人际交往功能、商业经济功能等五大功能，都是由其传播活动的变化而凸显出的传播功能。 相比较与传统影评，由于传播方式的变化，网络影评具有了强大的传播功能，这使得网络影评作为一种电影批评的批评功能也具有了新的变化。归根结底，网络影评从属于电影评论，网络影评的功能与传统影评的功能既有联系又有区别。传统电影评论所具备的功能，在网络影评中依然存在，但同时，一些功能相对增强，另一些功能相对减弱，也出现了一些新的功能。严格来说，或许这些不能称之为新的功能，因为所有这些关于网络影评的功能从电影评论出现开始就或多或少地产生发挥着作用，只是因为种种原因一直被忽视。现在，由于传播方式的变革，网络影评的某些批评功能突显出来，其在社会批评功能，文化批评功能和艺术批评功能三个方面都有了全新的突破，某种意义上可以称之为是对于传统影评功能的发展。 由此可见，对于网络影评的讨论，不能一味地按照传统影评的功能评价标准，而应结合其自身的特点，认识到网络影评具备的一些新的功能，并在此基础上加以评价。从功能的范围来看，这些功能不仅仅表明网络影评对于电影评论带来的影响，而且指向其对于整个电影行业乃至整个社会经济文化所产生作用。例如网络影评中的网络评分机制对于电影票房的影响，网络影评对于现代社会的文化建设产生的作用等等。同时，网络影评也会不可避免地会带来一些负面影响，例如“话语暴力”，商业不良炒作等问题。因此，在对于网络影评的分析和研究中，应该首先将立足点放在网络影评是与传统影评有所区别的一种新的影评形式，其特点和功能都与传统影评有着很大的差异，再而以网络影评的自身独特功能为基础，讨论其功能的实现情况以及实现过程中所产生的一些现象，便不会再对网络影评一味地否定或是干脆将其排斥到主流电影评论领域之外，从而给予网络影评一个客观的定位。 同时，网络影评的发展势必会对传统影评产生一定的影响，但实际上，网络影评和传统影评之间不仅不是对立的关系，而且在某种程度上可以相互借鉴与融合。目前网络影评和传统影评之间已经呈现出互相影响，互相渗透的状态。如何使得两者结合自身不同的特点明确各自不同的定位和发展方向，将成为今后电影评论界更值得关注的问题。
关键词: 电影评论 ；网络媒体 ；传播机制 ；批评功能
摘要： 谈到当今中国的电影评论,有一个现象不能不引人瞩目:当传统的电影批评仍坚守在报纸、杂志等纸质媒体的不良生态下艰难喘息时,网络影评却在虚拟世界中悄悄开辟了一片无限宽广的天地。短短几年之内,各类电影论坛和影评博客悄然兴起,迅速发展,汇聚人气。影评与网络联姻所激发出的旺盛活力令人为之心仪。
本文将目光集中于当前中国的网络影评,首先对其发展现状进行扫描,总结和归纳网络影评在其主要阵地——公共论坛和个人博客中的各种发布渠道和主要特色,并结合调研数据,揭示当前受众对网络影评较高的接受程度和较为普及的使用情况,探索网络影评与传统影评互相渗透、交织的共存状态。其次,在与传统影评的比较中,着力研究网络影评独有的开放性、互动性、灵活性、真实性和便捷性特征,及其对影评事业发展所起到的扩展言论平台、促进形式和理论创新、凝聚人气的积极作用。再次,从影评学、传播学、文化心理学等角度深入分析当前网络影评存在的诸多问题,如质量良莠不齐,流于个人偏颇、内在严重同构,话语暴力泛滥、受众认同度不高,影响力不大等,并逐一阐明其造成的不良后果,试图挖掘其产生原因,从而探索解决方法。最后,从内容上和形式上对网络影评的未来发展前景提出了若干期待。
关键词: 网络影评 ；电影论坛 ；影评博客 ；传统影评
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摘要： 论文采用实证研究的方法，以影视行业的在线影评为例，分析了在线影评与票房收入之间的动态影响。基于计量经济理论，针对目前在线影评的受众情况和理论学术研究现状，提出了研究假设和计量经济模型，通过对国外电影社区(http：//www.movies.yahoo.com，http：//www.boxofficemojo.com)的影评信息进行数据挖掘，获得样本数据，根据样本数据分析建立了回归模型，验证了研究假设。最后分析了实证研究的结果，并从消费者与媒体行业两个方面提出了相应的建议，研究成果对我国电影行业及相关行业的发展以及相关领域的学术研究具有一定的理论价值和实践意义。
进入二十一世纪，随着计算机网络的快速发展和网民的增加，网络电影社区迅速产生并发展起来，在线影评得到更多网民的分享，对电影产业的发展产生了重要影响。通过互联网，电影爱好者或者网民可以在任何时间任何地点进行交流，不仅能在最广大的范围内宣传影评信息，满足表达内心情感的需要，而且能提供更多信息给后期电影消费者。因此，面对巨大的商机，各类电影社区纷纷建立和发展起来。而电影爱好者，对网上电影社区这种新的信息获得渠道也表现出越来越多的关注和兴趣，网上电影爱好者大军不断膨胀。网络影评的出现对于改变中国电影评论的格局有非常重要的意义，为网络媒体带来了一种新鲜活泼的气息，同时也带来了点击率和利润，也为网络一代的受众提供了一种娱乐的消费。
目前我国的网络电影社区及电影数据库的发展程度与欧美发达国家相比还有一定的差距：网上写在线影评人数的增加与网民的快速增长差距明显;大部分电影爱好者浏览过在线影评，但写过在线影评的人相对较少。我国有一半以上的电影爱好者对在线影评还处于观望阶段，他们都是潜在的电影消费者。我们应充分利用好在线影评这种新兴的网络交流手段和平台，这样做不但可以有效地传播电影信息，而且可以以较低的成本从网络社区为电影宣传公司收集、整理信息，对于开发潜在电影爱好者、维持电影爱好者的积极性、电影宣传等都有潜在的重大意义;电影爱好者则可以通过阅读在线影评来了解电影的相关信息及内容情节，以减少选择风险等。
论文根据国内外相关文献的研究结果以及现实情况的分析，基于计量经济理论，提出了在线影评和电影票房之间的相互动态影响假设并据此建立了计量经济模型。
在后期对数据的获取分析过程中，通过对相关数据列的相关性分析以及简单回归分析后，发现原假设中的H3和H4不合理，根据对数据进一步的分析，修正了原假设，将原假设中负面口碑对消费者消费意愿的影响相应修改为口碑总数对消费者消费意愿的影响。
针对研究假设，论文实证研究设计分为4部分，第一部分利用python编程从国外相关网站上抓取到数据，并对数据进行统计描述;第二部分建立回归模型进行回归分析，利用EViews软件对回归模型进行回归分析，最后得出比较满意的回归结果;第三部分对回归模型进行检验，分别通过了经济理论检验、统计检验(t检验、F检验、拟合度--R2和最R2检验)、计量检验(多重共线性检验、自相关性检验、平稳性检验)。第四部分，得到实证研究结果并对其进行分析。最终得出本文结论：正面口碑与口碑总量对消费者消费意愿有正向影响，其影响程度随着时间的推移迅速减弱;消费者消费意愿对口碑总量具有正向影响，其影响程度随时间推移迅速减弱。对此，本文从消费者与媒体商家的角度分别分析了本文研究的意义，并提出了相应建议。
论文运用定性与定量分析相结合的手段，研究了在线影评与电影票房之间的动态影响关系，并针对我国的电影产业发展提出了相关建议，丰富了电影票房影响因素相关研究的理论和实践，具有一定的创新性。对行为学、市场营销、在线社区等方面的研究都有重要的启示意义和引导作用，为以后的深入研究提供了有效的参考，具有一定的理论价值和实践意义。